在刺绣门类百花齐放的当下，多数人熟知苏绣、湘绣巧夺天工的繁复纹样与多层技法，却少有人了解一门扎根东北乡土的传统手艺——刺子绣。它不以艳丽花色、复杂针法取胜，仅凭基础平针走线，靠着数万针脚的整齐排布成就艺术之美。作为吉林省柳河县县级非物质文化遗产，这项源自民间生活的手工技艺，历经家族三代传承，如今在代表性传承人杜晶的深耕与创新下，走出乡野，成为展现当地民俗风貌的特色文化名片。
（图片由受访者本人提供）
刺子绣又名“小扎针”“微刺”，名称源自它简易的施针动作。诞生之初，它只是关东百姓缝补衣物、加固布料的日常劳作，一代代手艺人在实践中总结出独有的技艺标准：针脚均匀、走线笔直、间距划一，全程需心绪安定、专注凝神。整幅作品由成千上万枚针脚构成，每一处细节都容不得半点偏差，单针走形便会影响整件作品的观感。
（图片由受访者本人提供）
恪守古法是柳河刺子绣不变的底线，所有作品均为纯手工制作，全程不借助机械设备。一块常规尺寸的茶席，需要上万次穿针引线，熟练匠人连续劳作一周方能完成，精细款式耗时可达半月。漫长的制作过程，让这门手艺超越了单纯的手工劳作。心乱则针乱，心宁则线正，刺子绣在岁月流转中，慢慢演变成当地人静心修身的一种方式，也将沉稳务实的生活理念融入乡土文脉之中。
柳河历史底蕴深厚，民俗文化资源丰富，刺子绣在这里落地生根，依靠两代前辈的坚守得以完整传承。第一代传承人杜聂氏早年随闯关东人群定居柳河县凉水镇，在缝补衣物的过程中，将麻叶纹、龟甲菱形纹、菱形七宝等传统吉祥纹样融入针脚，赋予针线民俗寓意，让这门手艺在乡间广为流传。第二代传承人张凤珍潜心研习技艺，不断丰富用料与针法，在特殊年代毅然守护本土技艺，为后世留存下完整的技艺体系。
1974年出生的杜晶，是刺子绣家族第三代传人，也是该项目县级代表性传承人。她自幼跟随奶奶学习技艺，十岁便可独立完成刺绣作品，与这门手艺相伴至今。坚守传统技艺内核的同时，杜晶积极探索创新：融合珠绣、结籽绣等手法，突破传统单色线材的局限；创作题材从传统花卉，拓展至山川风物、民俗节庆、鸟兽形象等多元内容；作品形态也从平面装饰，升级为兼具观赏性与实用性的立体物件。
（图片由受访者本人提供）
数十年间，杜晶累计创作作品百余件。2000至2001年完成的《松柏图》、2003年耗时一年打造的大幅作品《狐》，都是其技艺融合创新的经典之作。如今，杯垫、茶垫、手工拎包、文房收纳包、装饰挂件等生活化产品陆续问世，让古老的刺子绣真正融入现代生活。
放眼国内，刺子绣虽拥有不少爱好者，但精通全套古法、能创作精品的手艺人十分稀缺，技艺传承面临人才断层的困境。为保护这门珍贵的民间文化，柳河县将刺子绣纳入县级非物质文化遗产保护名录，由柳河县群众文化指导中心牵头落实保护工作。当地规划建立技艺档案与数字化资料库，打造传习基地，常态化开展展览、体验、宣讲活动，系统梳理技艺源流与技法体系，为传承发展筑牢根基。
传承不止于技艺本身，更在于薪火相传。杜晶在潜心创作之余，始终坚持收徒传艺，她的外甥女沈芯雅年少学绣，成为年轻一代的传承力量。在各类民俗展、非遗体验活动中，刺子绣作品总能吸引众多群众驻足体验，大家在穿针引线间，读懂关东乡村的生活习俗与审美情趣。
纵观百年发展历程，柳河刺子绣从生活刚需逐步演变为特色民间技艺，极简的针法、严苛的做工、深厚的民俗内涵，构成了它区别于其他刺绣的鲜明特质。一针一线，记录着一方百姓的生活变迁，也承载着代代相传的美好期许。
如今，依托非物质文化遗产的保护体系，刺子绣迎来了全新的发展机遇。它不再是深藏于农家院落的老手艺，而是柳河县对外展示民俗文化的重要载体。未来，柳河县将持续深挖刺子绣的文化价值，推动技艺保护、活态传承与文旅融合深度结合，让这门带着关东烟火气的非遗技艺行稳致远，向更多人讲述黑土地上的民俗故事。
中国吉林网 吉刻新闻记者 刘昕悦 文/摄制